Exposition Rousselot / Bureau / Carmeni – du 18 avril au 8 mai 2024

Exposition Rousselot / Bureau / Carmeni – du 18 avril au 8 mai 2024

Du 18 avril au 8 mai 2024, la galerie La Mosaïque vous propose de découvrir 3 artistes :

  • Le peintre, Jean-François Rousselot
  • La peintre, Clémentine Bureau 
  • Le sculpteur, Jean-Luc Carmeni.

Vous êtes invités à venir nous retrouver dès le vernissage,

  • le vendredi 19 avril à partir de 18h30, à la galerie La Mosaïque.

Nous vous attendons nombreux !


Jean François ROUSSELOT

Site web : https://www.jfrousselot.fr

Né à Toulouse, Jean-François Rousselot a développé très tôt un goût pour l’art sous toutes ses formes. Artiste autodidacte, il est un véritable touche-à-tout : dessin, photographie, aquarelle, peinture, l’art lui permet d’exprimer sa façon de voir le monde, avec joie, fantaisie et humour. Il possède une signature artistique et reconnaissable entre toutes.

Après 25 années éloigné des pinceaux il se remet à peindre depuis 2022 pour exercer le métier dont il a toujours rêvé depuis son plus jeune âge : artiste peintre.

UN ARTISTE PASSIONNÉ PAR LA NATURE

Le peintre s’inspire de la nature pour peindre des objets du quotidien avec beaucoup de précisions et de détails, où l’humain, le végétal et l’animal s’entremêlent. Les jeux d’ombres et de lumières, une touche ludique et décalée viennent apporter un souffle de vie et créent une atmosphère conviviale. 

COULEURS ET HUMOUR, SA FAÇON DE VOIR LE MONDE

Dans ses tableaux, le peintre nous fait découvrir un univers imaginaire tout en couleurs, choisi pour chaque toile : des œuvres uniques dans lesquelles chacun peut y trouver un souvenir, une émotion, un sens.

L’artiste nous entraîne dans un monde onirique et nous invite à retrouver notre âme d’enfant avec humour.

Clémentine BUREAU

Née à Tours en 1989, Clémentine Bureau dessine, peint, sculpte depuis 2010. 

D’abord dessinatrice et illustratrice, Clémentine BUREAU fait évoluer son style en travaillant  en tant que Designer Auto, puis effectue différents stages dans le design d’espace et d’objets. 

Elle continue à dessiner et peindre sans relâche dans un style abstrait, totalement instinctif et médium, qui lui permet d’exprimer sa sensibilité, imprégnée par les oscillations de l’existence. « Plus que les mots la peinture nous parle. Sans fautes d’orthographe et sans  détour : la couleur va droit au cœur ». 

Clémentine BUREAU participe depuis 2021 à nombre d’expositions d’ampleurs régionales et  internationales notamment dernièrement au Salon Art3f de Toulouse. 

Ses créations picturales ornent des Hotels, des cabinets privés Parisiens, des résidences  particulières, des restaurants gastronomiques. Son style vibrant fascine par l’Energie lumineuse qui est renvoyée par ses toiles polychromes qui frôlent la sculpture. 

Les œuvres produites sont alors toujours plus colorées et vibrantes, sources de libres expressions mais aussi d’informations intimes. Fil conducteur de ses toiles, l’Energie, la force  de vie, sont là pour nous rappeler que si l’on peut sentir l’intention sous-jacente d’une toile,  on peut alors voir en soi.

Jean-Luc CARMENI

Depuis toujours je parcours sentiers, bois et forêts. J’observe, je me passionne pour le vivant, les animaux en particulier ; leur morphologie, leurs couleurs, et surtout leurs attitudes bien spécifiques. Les découvrir, en mouvement, dans l’action, m’a toujours ému.

Je me retrouve seul, face à eux, je me fonds dans le décor, je m’identifie, je prends le temps, un moment suspendu… et, tout devient magique.

Dans un premier temps, j’ai découvert le travail d’autres artistes animaliers qui m’ont inspiré. Je me suis beaucoup documenté, et un jour, avec les encouragements de mes proches, je me suis décidé à laisser « ma » propre trace. J’ai d’abord sculpté, façonné le bois, et un jour j’ai découvert le travail de la terre.

Petit à petit, la matière s’est animée entre mes mains, l’ébauche d’un volume et l’animal était là… c’était une révélation…  comme une évidence.

Depuis, cette passion ne m’a jamais quitté, et Dieu sait si cette source d’inspiration est inépuisable.

Alors, amis, c’est avec un infini plaisir que j’aime partager avec vous ces instants d’émotion.

Merci à vous.

Exposition Villard / Zou Mae / Fernando, du 28 mars au 17 avril

Exposition Villard / Zou Mae / Fernando, du 28 mars au 17 avril

Du 28 mars au 17 avril 2024, la galerie La Mosaïque vous propose de découvrir 3 artistes :

  • La peintre, Katia Villard
  • La peintre, Zou Maé Art 
  • La sculptrice, Béatrice Fernando.

Vous êtes invités à venir nous retrouver dès le vernissage,

  • le vendredi 29 mars à partir de 18h30, à la galerie La Mosaïque.

Nous vous attendons nombreux !

Katia Villard

Née dans la Drôme habitante du Tarn.

Diplômée des Arts Plastiques Reconnaissances artistiques : Membre ASL Paris. Artiste Cotée Drouot.

C’est dans un style de figuration libre, illustrative et poétique que je raconte des histoires inspirées par des situations de vie.

J’évoque la réalité́ tout en laissant planer le doute sur ce qui est vrai ou faux. Je crée des personnages souvent mystérieux et tendres dans des situations souvent surréalistes.

J’utilise autant la peinture à l’acrylique que la peinture à l’huile.

J’affectionne les contrastes que je réalise avec des superpositions de glacis ce qui apporte à mes personnages caractères et émotions.

« Katia Villard peint des femmes qui s’amusent à regarder frontalement le spectateur dans des scènes où elles tordent le quotidien. Une peinture narrative qui tourne autour de la figure féminine, puissante mais de manière ambiguë. »

Anne Devailly (rédactrice pour le magazine Artistes de France d’Occitanie)

Béatrice FERNANDO

Suite à ses études d’histoire de l’art, Béatrice FERNANDO s’est essayée à diverses pratiques artistiques avant de finalement choisir de consacrer son travail à la sculpture.
C’est au contact de la matière que son appétit de création rencontre le plus de résonance. Fruit d’une constante recherche, elle élabore un singulier mélange qui lui permet de façonner ses sculptures à l’identité si particulière.

Ses énigmatiques silhouettes sont, la plupart du temps, élancées et pleines d’élégance, tout en préservant une expression d’humilité, empreinte d’un soupçon de mystère et de gravité… « c’est selon moi, dit-elle, une façon de figer l’homme dans son corps pour ne regarder que son âme ».

Béatrice Fernando puise son inspiration dans les émotions qui jalonnent sa vie, son observation des êtres, du monde et de ce qu’elle en perçoit ou devine. C’est dans son atelier qu’elle se sent le plus à sa place, les mains dans la matière à partir de laquelle elle donne forme à ses œuvres.

Ensuite vient l’étape de la patine ; là encore, une insatiable et inépuisable recherche à laquelle elle apporte autant de passion et de soin.
Chaque parcelle de son travail recèle une lettre de son alphabet qu’elle assemble et conjugue pour livrer sa partition du moment.

Zou Maé ART

Zoé Massié est une artiste peintre de la région toulousaine, née en 1989.
Ses inspirations sont diverses : lecture, méditation, émotions, ressentis, détails d’un paysage ou d’une scène de vie.
Elle travaille la peinture acrylique, l’encre et le pastel.

La pratique de la peinture est pour Zoé un moyen d’évasion, de découverte, d’ouvrir son esprit à l’immensité des possibles par la création.
Ses moments de peinture sont suspendus, la notion du temps disparaît et laisse place au présent, rythmé par les couleurs, les mouvements, comme une danse. Elle considère qu’un tableau est fini quand elle perçoit sa personnalité, sa sensibilité. Il devient une entité à part entière, il prend vie.

Zoé est amoureuse de la matière, de la couleur, de la sensation du pinceau sur la toile. L’art abstrait est pour elle un équilibre entre la maîtrise du geste et une part de surprise, exactement comme dans la vie, parsemée de découvertes et d’étonnement.
Ses toiles ont vocation à susciter de l’émotion, une introspection pour le spectateur.
Les tableaux ouvrent à une réflexion intérieure, où rien n’est imposé.

 

Exposition KA ILLUSTRATIONS, SERRIS Stephan, FLO Loubersanes

Exposition KA ILLUSTRATIONS, SERRIS Stephan, FLO Loubersanes

Bonjour à toutes & tous 🎇 ! C’est avec un immense plaisir que l’équipe de la galerie La Mosaïque vous invite au vernissage de la troisième exposition de l’année, le vendredi 17 Février 2023. Avec KA ILLUSTRATIONS, SERRIS Stephan & FLO Loubersanes

☀️ Du 16 Mars au 8 Février, vernissage le 17 à partir de 18h30 ☀️

On vous attend nombreux, MERCI pour le soutien🙏 !

Le reportage sur l’épisode 2 (deuxième exposition de l’année) :

Episode 2, Seconde exposition 2023

Lien : https://galerielamosaique.fr/episode-2-seconde-exposition-2023/

Belle semaine & à bientôt à la galerie ❤️ !

Artistiquement,

Olivier & l’équipe de la Mosaïque 🌹


Exposition du 16/02 au 08/03 : KA ILLUSTRATIONS SERRIS Stephan FLO Loubersanes

Planning des artistes :

KA_ILLUSTRATIONS : 18 & 23 Février, 02 Mars

Serris Stephan : 17, 24 & 28 Février

Flo Loubersanes : 25 Février, 01 & 04 Mars

KA ILLUSTRATIONS

Jeune artiste toulousaine autodidacte, je propose un voyage architectural à travers les plus grandes villes et petits villages de France et d’ailleurs, avec un goût du détail relativement prononcé…

J’apprécie varier les techniques et les outils. Vous pourrez donc observer des créations réalisées aux crayons de couleur, à l’encre de Chine ou des aquarelles.

Site web: https://www.instagram.com/ka_illustrations_/

Serris Stephan

Passionné de photographie depuis l’adolescence, artiste photographe autodidacte, je développe cet art-passion depuis plusieurs années via les réseaux sociaux et mon site.

Mes œuvres sont orientées vers la nature, des abstraits, du vintage automobile, par le jeu de

lumières Flare et celui des courbes, je retravaille les lignes au grès de mes inspirations. Je joue avec les trames de l »image les couleurs et les perspectives.

Les encouragements chaque fois plus nombreux m’incitent à proposer mes œuvres aux yeux du public.

Site web: https://www.instagram.com/stephanserrisclichesconcept/

Flo Loubersanes

Sculptrice et artiste peintre toulousaine vous présente lors de cette exposition ses dernières créations en grès et en Raku.

Je sculpte mes œuvres avec des formes très épurées qui peuvent trouver leur place dans la déco d’aujourd’hui.

Parmi mes sculptures, mes femmes de toutes dimensions sont très stylisées aux lignes simples et très longilignes.

Site web: https://atelierfloloubersanes.odexpo.com/